Биография "Shonen Knife"
<< Вернуться к списку всех песен "Shonen Knife"
В 1981-м году, в Осаке они вместе с Мичи Накатани (Michie Nakatani, бас) сформировали группу и начали создавать свою музыку, по большей части под влиянием их любимых панк-рокеров Ramones, Jam и Buzzcocks, а также Kiss. Назание Shonen Knife произошло от марки японских карманных ножей. Трио понравилось, как эти два слова — «Shonen» (в переводе с японского — «мальчик») и «Knife» (англ. «нож») вместе образуют ощущение чего-то прелестного, но опасного. Сочетание как нельзя лучше соответствовало их идеальному имиджу и вскоре стало названием группы.
В 1982-м году состоялось их первое выступление — в Осаке. Никто из участниц не играл до этого на традиционных для рока инструментах. Это, однако, не помешало их энергичным выступлениям и цепляющей панк-музыке (исполняемой как на английском, так и на японском языках), получить мгновенную известность не только по всей андерграундной сцене Японии, но и за её пределами — в США и Британии. Несмотря на то, что в те времена рок-музыка во всем мире, а тем более в Японии, считалась делом мужским, Shonen Knife не испытывали какой-то дискриминации, наоборот — по словам Наоко, мужские группы хотели играть с ними, и у них не было недостатка в концертах.
С 1983-го Shonen Knife выпустили несколько дисков на независимых лейблах, которые еще больше расширили круг фэнов группы по всему миру. В 1989-м году в США даже вышел трибьют Shonen Knife — диск «Every Band Has A Shonen Knife Who Loves Them», в записи которого приняли участие такие группы, как Sonic Youth и L7.
[Shonen Knife]
Это также способствовало огромному пополнению рядов их фэнов в США. В 1991-м в Японии вышел их четвертый инди-альбом, а также два EP: «Neon Zebra» и «Space Christmas» (второй занял 1-е место в хит-параде инди-групп в Британии). В том же году группа «засветилась» в новостях CNN, а также участвовала в шоу «John Peel Session» на BBC и выступала в качестве открывающей группы с Nirvana.
В 1992-м состоялся «выход» на мировую сцену с дебютным альбомом «Let’s Knife» на крупном лейбле Virgin. Девушки отправились в тур по Британии. Они были приглашены на Reading Festival, а также снова появились на «John Peel Session». 1993-й также был посвящен концертной деятельности — на этот раз они побывали не только в Британии, но и в других странах Европы, и в США (в Британии они снова выступали вместе с Nirvana).
Второй альбом, «Rock Animals», увидел свет в 1994-м. В том же году они участвовали в «Conan O’Brian Show» на NBC и в туре Lollapalooza по США и Канаде.
После выхода в 1996-ом году их третьего диска, группа отправилась с концертами в Сингапур и Гонконг, а в следующем году — в Австралию и Новую Зеландию. 90-е годы вообще были насыщены концертными турами по всему миру, участием в фестивалях. Новые диски также выходят практически ежегодно. Кроме собственно альбомов, группа выпускает несколько компиляций, а также участвует в дисках-трибьютах, посвященных различным музыкантам.
В конце 90-х волна популярности альтернативных рок-групп пошла на убыль, и Virgin прекратила контракт с группой. В 1999-ом группу покидает Мичи, а сестры Ямано решают дальше работать вдвоем и основывают собственный лейбл, названный по их первому альбому — «Burning Farm». Это оказалось даже лучшим вариантом для Shonen Knife, потому что теперь никто не может диктовать им условия, и они обладают полными правами на свои песни.
С рождением дочери Наоко пять лет назад группа несколько притормозила свою деятельность, однако они продолжают регулярно записываться и выступать. Последним полноформатным релизом Shonen Knife на сегодня является альбом 2003-го года «Candy Rock». На нем они не используют синтезаторы, только гитары, бас и барабаны — инструменты, составляющие основу шарма рок-музыки.
[Shonen Knife]
Наоко пишет великолепные песни с незабываемыми мелодиями и ироничными текстами. Сама она говорит, что её лирика стала несколько более социально направленной, более серьезной, чем раньше, но все равно довольно-таки циничной. Творчество Наоко пронизано влияниями её любимых стилей — панк-рока конца 70-х и «новой волны». Энергичная игра на барабанах Ацуко — также один из ключевых моментов, определяющих звук записей Shonen Knife. На концертах же она играет на басу, и её живое, яркое выступление является предметом обожания публики. Она также любит создавать сценические костюмы и обложки для альбомов. На выступлениях сейчас группе помогает новая барабанщица — Мана Нисиура (Mana Nishiura). Так что несмотря на такой длинный путь от начала, Наоко, Ацуко и Мана продолжают играть рок!
